Concert Affaire Colonne – Marc-Antoine Novel
Un programme de musique française avec l’orchestre Colonne sous la direction de Marc-Antoine Novel.
Ce concert verra la création de deux concertos : « Merlin, conte pour violoncelle et petit orchestre » d’Olivier Kaspar composé en 2021 et interprété par la dédicataire Marie-Claude Bantigny, violoncelle solo de l’orchestre Colonne et « Hop-frog » d’Orlando Bass, concertino pour saxophone alto et orchestre composé en 2020 avec le dédicataire Eudes Bernstein au saxophone. Pour compléter le programme de cette soirée, le public découvrira la Suite pour orchestre à cordes op.42 (2012) de Florentine Mulsant qui nous fera également l’honneur de sa présence.
Enfin le mouvement lent du Concerto en sol Majeur pour piano et orchestre de Maurice Ravel célébrera les 150 ans de sa naissance, avec au piano Adrien Rauline, étudiant en « Artist diploma » à l’École Normale de Musique de Paris.
Programme
Orlando BASS, « Hop-frog » Concertino pour saxophone alto et orchestre – avec Eudes Bernstein, saxophone
Olivier KASPAR, « Merlin, conte pour violoncelle et petit orchestre » – avec Marie-Claude Bantigny, violoncelle
Entracte
Maurice RAVEL, 2ème mouvement Adagio assai du Concerto en sol majeur pour piano et orchestre – avec Adrien Rauline, piano
Florentine MULSANT, Suite pour orchestre à cordes op.42
Distribution
Eudes Bernstein, saxophone

Lauréat de nombreux concours internationaux (Osaka, Dinant, Aeolus, FMAJI, FNAPEC), Eudes Bernstein se produit en soliste avec de nombreux orchestres européens (Polish Chamber Philharmonie, Orchestre de Chambre de Belgique, Düsseldorfer Symphoniker, Sud Westphalen Philharmonie…). Il est également l’un des très rares saxophonistes à intégrer la prestigieuse Fondation Banque Populaire. Il se produit à la Cité de la Musique, la Philharmonie de Paris, le Théâtre du Châtelet, la Scala Paris, la Biennale de Venise dans le cadre d’une collaboration avec le compositeur Francesco Pellegrino et l’artiste visuel Roberto Cassano pour une oeuvre multimédia. Son premier album solo Spirales vient de sortir chez Paraty Records. Il joue également depuis 2022 dans le show Gravity de l’artiste électronique TOVEL (Philharmonie de Rome, la Scala Paris).
Par ailleurs, de plus en plus investi dans les musiques improvisées, il est également multi-instumentiste (clarinette, flûte traversière) dans les orchestres de comédies musicales du Châtelet et du Lido, mais également dans des projets alliant musique et théâtre (« Ist das Ein Beat ? » Essen Philharmonie).
Il développe actuellement de nouveaux projets autours du jazz et des musiques du monde en jouant de nouvelles flûtes (duduk, kaval, ney, Kena), avec l’accordéoniste Vincent Gailly et le percussioniste Morgan Mermoud.
Marie-Claude Bantigny, violoncelle

Marie-Claude Bantigny s’inscrit dans la lignée des prestigieux violoncellistes français tels que Maurice Gendron, André Navarra ou Roland Pidoux, auprès de qui elle se forme au CNSMDP où elle obtient un premier prix de violoncelle et de musique de chambre. Dirigée par Christian Ivaldi, elle remporte avec le Quatuor Fidelio le Premier Prix du Concours International de Musique de Chambre de Trieste « Sergio Lorenzi ».
Sa carrière de chambriste et de soliste l’amène à jouer dans les festivals tels que la Roque d’Anthéron, les week-ends musicaux de la Baule, l’Orangerie de Sceaux, Aix En Musique et dans des salles de renommées internationales comme Gaveau, Pleyel, Le Louvre, le Théâtre du Châtelet, l’Opéra Bastille, le Lincoln Center etc. Elle se produit en soliste avec l’Orchestre Symphonique Français, l’orchestre Colonne dont elle est aussi violoncelliste solo, les orchestres de Bordeaux, Bayonne, Perpignan, avec lesquels elle interprète les concertos de Haydn, Schumann, Saint-Saëns, Dvořák, le Double Concerto de Brahms, Don Quichotte de R. Strauss…
Marie-Claude Bantigny participe régulièrement à des enregistrements pour Radio France. Sa discographie comprend La Muse et le Poète, le 1er Concerto pour Violoncelle de Saint-Saëns, l’intégrale des Sonates de Beethoven avec le pianiste Romano Pallottini, l’intégrale des sonates de Johannes Brahms avec le pianiste Karolos Zouganelis, le CD violoncelle seul et récitante « Je est un autre » avec la Chaconne de J.-S. Bach, Invocation d’Eric Tanguy et Hamelin de Laurent Petitgirard. Un nouveau CD “œuvres pour violoncelle et orchestre de Camille Saint-Saëns” comprenant le premier concerto, le deuxième concerto ainsi que la Muse et le Poète va paraître prochainement chez le label Paraty.
Adrien Rauline, piano
Lauréat d’une quinzaine de concours internationaux (2èmeplace du concours Genève Musicale, 1er prix d’interprétation XXème siècle du concours Ad Libitum, deuxième prix d’interprétation sur Bach du concours Northern Lights…), Adrien Rauline se construit depuis plusieurs années un profil de musicien tourné non seulement vers une carrière de pianiste soliste, mais aussi vers l’accompagnement et divers autres domaines, tels que la direction d’orchestre, la composition, le chant lyrique et la musique ancienne.
Parallèlement à un cursus au Conservatoire de Boulogne-Billancourt, dans la classe de Pierre-Yves Hodique, il a reçu les conseils en masterclasses de grands musiciens tels que Marie-Josèphe Jude, Jean-François Zygel, François-René Duchâble, Jérôme Lowenthal. Adrien Rauline s’est produit dans de nombreux concerts : aux Folies Bergères, au Studio 104 de Radio France pour la finale nationale de l’Eurovision junior, à l’Eglise de la Madeleine, à la cathédrale Saint-Louis des Invalides, entre autres. Il a également participé à la création d’un certain nombre d’œuvres contemporaines (ensemble TM+, académie Ravel…).
Il rejoindra l’année prochaine l’École Normale de Musique Alfred Cortot pour obtenir son diplôme de fin d’études (Diplôme Supérieur d’Exécution) dans la classe de Marian Rybicki.”
Marc-Antoine Novel, direction

Marc-Antoine Novel débute la direction d’orchestre avec Adrian McDonnell à la Schola Cantorum de Paris, dont il sort diplômé en 2015. Il est ensuite sélectionné pour participer aux master-classes de la Järvi Academy de Tallinn pendant lesquelles il bénéfice des conseils de Paavo Järvi et Arkady Leytush, et se perfectionne dans la classe de George Pehlivanian au CNSMDP, ce qui lui donne l’opportunité de diriger régulièrement l’Orchestre des Lauréats du Conservatoire (OLC). Il a également dirigé l’orchestre de chambre « Tempo Continuo » à l’Espacio Matta de Santiago lors d’une tournée au Chili en 2016, ou encore l’Orchestre de Chambre Quartier Latin qu’il a fondé la même année. Avec cette formation spécialisée dans le répertoire moderne et contemporain, il se produit dans différents festivals comme MusicAncy en Bourgogne, et le festival « Musique aux Mines » à Paris dont il a notamment dirigé le concert de clôture de l’édition 2023 à la Salle Cortot. Lors de cet événement, l’interprétation de la symphonie n°3 de Pierre Wissmer avait été illustrée par des images issues d’un dispositif inédit d’IA générative. Toujours dans le cadre de ce festival parisien, il été amené à coopérer avec des compositeurs tels que Graciane Finzi, Thierry Escaich, Michel Deneuve, et Yves Leveque dont il a créé le Concerto pour piano Ariana en 2023 à l’église Saint-Merry. Enfin, il a collaboré avec l’orchestre Ars Fidelis, basé aussi sur Paris, dont il a été directeur musical jusqu’en juin 2023.
Musicien curieux et éclectique, Marc-Antoine Novel est tout autant attiré par la direction d’orchestre que par la pratique de son instrument, le violoncelle, qu’il a étudié avec Anne Gastinel au CNSMDL. Titulaire du certificat d’aptitude de professeur de violoncelle, il exerce actuellement au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Saint-Germain-en-Laye, après avoir enseigné au conservatoire de Bagnolet où il était également responsable des ensembles à cordes. Enfin, Marc-Antoine a aussi étudié l’écriture au CNSMDP, ce qui l’a amené à composer une suite pour violoncelle seul intitulée Les Intervalles dont Valérie Aimard est la dédicataire, ainsi qu’une pièce pédagogique pour violoncelle et piano, Variations sur un thème de Claude-Henri Joubert, commande de Raphaël Pidoux pour l’édition 2016 du festival VioloncellenSeine. Il est également l’auteur du trio pour piano, violon et violoncelle L’Evadé inspiré par le poème de Boris Vian. Commandé par Jérôme Pernoo pour le Centre de Musique de Chambre de Paris, ce trio a été créé à la Salle Cortot en 2020.
Orchestre Colonne
L’Orchestre Colonne bénéficie d’un statut original parmi les orchestres français : orchestre symphonique historique, ce n’est pourtant pas un orchestre de salariés permanents. Il est en effet organisé en association et en Société de Coopération de Production (SCOP), et rassemble près de quatre-vingt musiciens recrutés sur concours. Tous sont issus de structures ou formations musicales réputées, professeurs ou jeunes prix de conservatoires, mûs par leur passion pour la musique et la pratique orchestrale.
Ainsi, l’Orchestre Colonne conjugue depuis son origine une recherche de la perfection et la passion communicative de la musique, et traverse les années grâce à un dynamisme toujours renouvelé et un esprit d’équipe sans faille – les secrets de sa longévité. Depuis plus de 140 ans en effet, l’Orchestre entretient une véritable histoire d’amour avec son public, aussi fidèle et enthousiaste qu’au premier jour. Un immense capital de sympathie qui érige cette structure musicale historique au rang d’institution active dans le paysage musical français.
Organisateurs
Crescendo-APJM, École Normale de Musique de Paris, Salle Cortot
Soutiens et mécènes
Mines Paris – PSL, GSE, Caisse des dépôts, Spedidam
Toute la ProgrammationCatégorie 1 : 38,50€
Catégorie 2 : 22€
Tarif réduit (-26 ans, demandeurs d’emploi, résidents du 17e) : 15€
01 48 24 40 64
billetterie@sallecortot.fr