Pulcinella et Ophélie Gaillard : 20 ans de concerts !
De 2005 à 2025, 20 ans de musique avec Ophélie Gaillard
Venez célébrer les 20 ans d’aventures des musiciens du Pulcinella Orchestra avec en guests Lucille Richardot et Julia Wischniewski !
Cette soirée vous permettra aussi de découvrir quelques pépites de l’album Cello Tango avec William Sabatier et Romain Lecuyer.
Ce sera aussi l’occasion pour Ophélie Gaillard de recevoir la médaille de Chevalière de l’ordre des Arts et Lettres remise par madame le Ministre Roselyne Bachelot.
Programme
Programmation surprise !
Sans entracte
Distribution
Ophélie Gaillard, violoncelle et direction
Une artiste d’exception
Un esprit d’une curiosité insatiable, le goût du risque, un appétit immodéré pour tout le répertoire du violoncelle concertant sans frontières ni querelles de chapelle, un engagement citoyen et un amour inconditionnel de la nature : voici sans doute ce qui distingue très tôt cette brillante interprète franco-helvétique.
Élue « Révélation soliste instrumental » aux Victoires de la Musique Classique 2003, elle se produit depuis en récital aussi bien en Asie qu’en Europe et est l’invitée des orchestres les plus prestigieux comme l’Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, l’Orchestre national de Metz, le Royal Philharmonic Orchestra, le Czech National Symphony Orchestra ou le New Japan Philharmonic.
Un répertoire riche et des collaborations uniques
Ophélie Gaillard enregistre pour Aparté plusieurs intégrales récompensées par la presse internationale : Bach, Britten, Schumann, Fauré, Chopin, Brahms, CPE Bach, Strauss, ainsi que des albums thématiques qui ont conquis un très large public, tels que Dreams, Alvorada et Exils.
Passionnée de rencontres, elle partage régulièrement la scène avec Lambert Wilson, le danseur hip-hop Ibrahim Sissoko, les chorégraphes Sidi Larbi Cherkaoui et Damien Jalet, les danseur·euse·s Étoile Hugo Marchand et Ludmila Pagliero, ou encore le chanteur star de la bossa nova Toquinho (album live Canto de sereia, enregistré pour Aparté au festival MiTo en 2017).
En 2005, elle fonde le Pulcinella Orchestra, qu’elle dirige du violoncelle et avec lequel elle explore les répertoires des XVIIᵉ et XVIIIᵉ siècles sur instruments historiques.
Après un double album consacré à Boccherini en 2019, enregistré avec la complicité de Sandrine Piau, Ophélie Gaillard et Pulcinella remportent un large succès public grâce à un double album Vivaldi, I colori dell’ombra, gravé au plus fort de la crise sanitaire avec les mezzo-sopranos Lucile Richardot et Delphine Galou.
Début 2021, toujours chez Aparté, Ophélie Gaillard propose un voyage à travers 100 ans d’airs d’opéra avec son enregistrement Cellopera, accompagné par le Vienna Morphing Orchestra sous la direction de Frédéric Chaslin, grâce à des transcriptions pour violoncelle et orchestre d’œuvres de Mozart, Verdi, Tchaïkovski, Offenbach et Puccini. En mars 2022, avec A Night in London, elle nous amène à la rencontre des compositeurs qui tentèrent l’aventure à Londres dans les années 1730, tels Porpora, Geminiani ou Bononcini.
Pour 2023, cap sur Naples avec Sandrine Piau, Marina Viotti et Luan Goes pour un double-album haut en couleurs, reprenant des inédits de Porpora, des concertos de Leo ou Durante, des gigues de Matteis ou encore des Tarentelles traditionnelles.
Une pédagogue et une instrumentiste d’exception
Pédagogue recherchée, elle est professeur à la Haute École de Musique de Genève depuis 2014 et est régulièrement invitée pour des master-classes et comme membre du jury de grands concours internationaux (ARD de Munich, Concours de Genève, Cello Biennale d’Amsterdam, Isang Yun en Corée, Bach à Leipzig…).
Ophélie Gaillard joue un violoncelle de Francesco Goffriller de 1737 généreusement prêté par le CIC et un violoncelle piccolo anonyme flamand.
Découvrez son dernier album, CELLO TANGO, chez Aparté
Lucille Richardot, mezzo-soprano
Madrigaliste autant que soliste, cette “baroqueuse” de conviction découvre le chant, enfant, dans sa ville natale d’Epinal et mène une première vie de journaliste.
Formée à la Maîtrise de Notre-Dame, puis au CRR de Paris en musique ancienne, elle embrasse toutes les époques et les styles musicaux, en concert comme à la scène. Elle a notamment chanté avec Il Seminario musicale, Le Poème Harmonique, Les Paladins, Solistes XXI, l’Ensemble Intercontemporain, Collegium 1704, Het Collectief, Il Giardino Armonico, The English Concert, Le Concert de la Loge, Les Accents, Les Surprises, Faenza, l’Orchestre National de France, et régulièrement avec Correspondances, Pygmalion, les Arts Florissants, Pulcinella, Les Musiciens de Saint-Julien, Acte 6…
Elle conçoit aussi d’effervescents récitals avec les clavecinistes Jean-Luc Ho et Philippe Grisvard, ainsi qu’avec les pianistes Anne de Fornel et Adam Laloum.
Invitée de Rotterdam à Toronto en passant par Londres, Liverpool, Amsterdam, Prague, Hambourg, Wrocław, Madrid ou Boston, habituée de l’Opéra de Rouen, du Théâtre de Caen, de l’Opéra-Comique, du Théâtre des Champs-Élysées, du Festival d’Aix-en-Provence, elle fut applaudie à la Fenice de Venise, au Carnegie Hall de New-York et à la Scala de Milan. Elle est tour à tour la Messagiera, Penelope, Arnalta, Junon et Ino, Sorceress et Spirit, Cornelia, Circé (Desmarest), Goffredo, la Pythonisse, mais aussi Geneviève chez Debussy, Gertrude chez Ambroise Thomas, Mescalina chez Ligeti, et enfin la tant attendue Madame de Croissy des Dialogues des Carmélites de Poulenc en ce début d’année à Rouen. Avant de s’aventurer bientôt chez Tchaïkovski (Iolanta à Rouen) et Ponchielli (La Gioconda au Teatro Real de Madrid), elle renoue cet été avec le Festival de Salzbourg.
Elle aborde Mahler, Berlioz, Stravinsky et Poulenc avec délectation, notamment sous la baguette de Sir John Eliot Gardiner, François-Xavier Roth, Louis Langrée, Reinbert de Leeuw, Susanna Mälkki, et les plus grandes pages baroques auprès de Paul Agnew, Philippe Jaroussky, Raphaël Pichon et Sébastien Daucé.
Son premier disque solo, “Perpetual Night”, paru en 2018 avec Correspondances chez harmonia mundi, a reçu une pluie de récompenses internationales, et a nourri le spectacle “Songs” mis en scène par Samuel Achache. Pour harmonia mundi encore, elle a gravé en 2021 le disque “Berio To Sing” avec la complicité des Cris de Paris de Geoffroy Jourdain, et début 2023, elle a proposé avec Anne de Fornel la première intégrale des mélodies de Nadia et Lili Boulanger dans un triple disque, “Les heures claires”, qui fait déjà référence.
2025 signe la sortie d’un nouveau disque solo toujours avec la complicité de Correspondances, “Northern Light”, le pendant germano-suédois de “Perpetual Night”, et vient de la voir couronnée “Artiste lyrique” de l’année par Les Victoires de la musique classique.
Julia Wischniewski, soprano

Après des études au conservatoire d’Aix-en-Provence (piano et alto), puis au CNSM de Lyon, Julia Wischniewski se perfectionne auprès de Magali Damonte.
Elle se produit avec des ensembles ou orchestres comme Le Concert d’Astrée, l’Ensemble Clément Janequin, les Paladins, les Arts Florissants, l’Accademia Montis Regalis, Les Passions, ou encore avec l’orchestre du capitole de Toulouse, sous la direction de Tugan Sokhiev, et participe notament à une création mondiale de Tichenko, ou encore au songe d’une nuit d’été de Mendelssohn.
Elle chante régulièrement sous la direction de Joël Suhubiette avec l’ensemble les Eléments ainsi que son ensemble Jacques Moderne avec lequel elle a notamment enregistré le Stabat Mater de Scarlatti à dix voix de solistes en assurant la partie de Soprano 1. En 2010 elle est la Phrygienne et la doublure de Sonia Yoncheva pour le rôle de Vénus dans Dardanus de Rameau sous la direction d’Emmanuelle Haim à l’opéra de Lille, au Grand Théâtre de Caen, et à l’Opéra de Dijon. Cette année là, elle rejoint Jérôme Corréas pour la production des Paladins de La fausse magie de Grétry à la Fondation Royaumont, et endosse les rôles de la Chatte, de la Bergère et de la Chauve-souris dans L’enfant et les sortilèges de Ravel sous la direction de François Leroux au Festival de Dauville.
Julia Wischniewski s’est récemment produite en Allemagne avec Il Gusto Barocco, Orchestre baroque de Stuttgart lors d’un concert autour des Cantates d’Haendel dirigé par Jorg Halubek dans le cadre de son Triathlon Baroque.
Au grand Théâtre du Luxembourg elle interprètera le rôle de l’attachée de presse dans la création Wonderful Delux de Brice Pauset, repris à l’opéra de Rotterdam.
Julia Wischniewski part en tournée avec deux programmes de concert, l’un, autour de trois cantates de Haendel avec l’Accademia Montis Regalis donné notamment au festival l’Unione musicale de Turin, et l’autre, concentré sur les lieder de Mozart avec le duo que forment le pianofortiste Giorgio Tabacco et le violoniste Francesco d’Orazio.
Avec l’artiste Jonah Bokaer elle est au centre d’un programme autour de Neither de M. Feldman/ Didon et Enée de Purcell à New york et en tournée aux Etats unis. En 2019 Julia Wischniewski chante le rôle de la comtesse dans Les Noces de Figaro à Malte sous la direction de Pierre Bleuse.
Musiciens du Pulcinella Orchestra

Depuis 2005, Pulcinella réunit un collège de solistes et chambristes virtuoses passionnés par la pratique sur instruments historiques, membres des formations les plus prestigieuses et réunis autour de la violoncelliste Ophélie Gaillard. Ces musiciens réalisent un travail approfondi sur le son et l’articulation, revisitent quelques-unes des pages majeures du répertoire, et s’attachent à découvrir des œuvres inédites ou méconnues.
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Marie Pfister : 06 21 26 95 75